(9/10) ALTAMENTE RECOMENDADO
Nomada Studio, conocido por su aclamado título Gris, regresa con Neva, una secuela espiritual que, desde el inicio, se posiciona como una experiencia emocionalmente profunda y visualmente cautivadora. En este juego, controlamos a Alba, una mujer que atraviesa un mundo dominado por la belleza y la devastación, acompañada de su fiel compañero, un cachorro de lobo llamado Neva. A lo largo del viaje, ambos personajes enfrentarán el dolor de la pérdida y aprenderán a construir un lazo que refleje la complejidad de las relaciones humanas.
Gracias a Devolver Digital por el código para prensa usado para realizar este análisis.
Desde un primer vistazo, Neva impacta con su paleta visual. La estética, que recuerda al arte acuarelado y los colores deslavados de Gris, está impregnada de un estilo que mezcla la melancolía con lo etéreo. El uso del color juega un papel crucial: mientras que los tonos suaves y naturales dominan el mundo de Neva, es la amenaza de las sombras oscuras y delgadas lo que crea una atmósfera de peligro constante. Esta dualidad entre luz y oscuridad se refleja tanto en la narrativa como en la jugabilidad, ofreciendo una experiencia visualmente cohesiva y emocionalmente resonante.
La narrativa, aunque sutil y sin diálogos significativos, está profundamente cargada de simbolismo. La historia de Alba y Neva comienza con una pérdida trágica: la muerte del lobo madre, quien sacrifica su vida en un enfrentamiento con la oscuridad que azota el mundo. Esta pérdida inicial marca el tono de toda la aventura, centrándose en el duelo y la necesidad de seguir adelante a pesar del dolor. Aquí, Nomada Studio muestra su maestría para contar historias sin palabras. Las expresiones, el lenguaje corporal de los personajes y la música se combinan para transmitir una gama de emociones que fácilmente podrían resonar en cualquier jugador que haya experimentado una pérdida personal.
En cuanto a la jugabilidad, Neva mezcla plataformas y combate ligero, manteniéndose fiel a su enfoque minimalista. Al inicio del juego, Alba cuenta con su espada para defenderse de la oscuridad, pero gran parte de la acción se centra en la relación con Neva. El cachorro, siendo pequeño y distraído, depende en gran medida de Alba para aprender y adaptarse al mundo que lo rodea. Esta relación se explora a lo largo del juego de manera orgánica, ya que a medida que Neva crece, también lo hace su capacidad para ayudar a Alba en combate y en la resolución de plataformas más complejas. Es un reflejo claro del crecimiento y maduración emocional que ambos personajes experimentan durante su viaje.
Sin embargo, uno de los aspectos que podría polarizar a los jugadores es la simplicidad de las mecánicas. Si bien el combate es satisfactorio en términos narrativos, aquellos que busquen una experiencia más desafiante podrían sentirse decepcionados. El juego opta por una dificultad moderada, enfocándose más en la evolución de la relación entre Alba y Neva que en presentar desafíos complejos. De hecho, para quienes encuentren las secuencias de combate complicadas, el juego incluye un “modo historia”, el cual elimina el daño recibido, priorizando la narrativa sobre la dificultad. Esto es un claro indicativo de que Nomada Studio no pretende ofrecer una experiencia de combate intensa, sino una narrativa interactiva que resuene emocionalmente con el jugador.
A lo largo de las aproximadamente cuatro horas de juego, Neva mantiene un ritmo equilibrado entre secciones de plataformas y combate, pero también ofrece momentos contemplativos en los que el jugador simplemente avanza por un entorno tranquilo y hermoso. Estos momentos de pausa son clave para el tono del juego, ya que permiten al jugador reflexionar sobre la historia, el mundo y la relación entre los personajes. A veces, estos tramos pueden parecer excesivamente largos, pero es en ellos donde el juego realmente brilla al crear una atmósfera cargada de emociones sutiles.
La música, compuesta por Berlinist, quien ya trabajó en Gris, es un elemento esencial en la experiencia. Los tonos suaves y melancólicos acompañan perfectamente los momentos más íntimos del juego, mientras que las piezas más dramáticas añaden tensión durante los encuentros con las fuerzas oscuras. La banda sonora nunca se siente invasiva, sino que fluye junto con la narrativa visual, complementando a la perfección los paisajes y las emociones que atraviesan Alba y Neva.
En términos de crítica, uno de los puntos débiles de Neva es su linealidad. Si bien esto no es necesariamente un defecto para todos los jugadores, aquellos que busquen más libertad en la exploración o más profundidad en las mecánicas de combate pueden sentir que el juego es algo limitado en sus opciones. Además, la duración relativamente corta del juego, de alrededor de cuatro horas, podría dejar a algunos jugadores con ganas de más. Aunque la experiencia está perfectamente equilibrada para contar la historia que pretende, la falta de rejugabilidad o contenido adicional puede hacer que algunos duden de su valor en relación al precio.
No obstante, Neva brilla en lo que hace mejor: ofrecer una experiencia emocional intensa en un formato accesible. Al igual que Gris, este juego no está diseñado para ser un desafío técnico o una prueba de habilidad. Es, más bien, una obra de arte interactiva que invita al jugador a sumergirse en su mundo y reflexionar sobre sus propios sentimientos de pérdida, duelo y superación. El crecimiento de Neva como personaje, desde un cachorro distraído hasta un lobo protector, es un reflejo del viaje emocional que Alba y, en muchos casos, el propio jugador experimentan durante la aventura.
En resumen, Neva es un juego que logra mucho con muy poco. Es visualmente impactante, emocionalmente resonante y narrativamente profundo. Aunque su simplicidad en las mecánicas y su corta duración pueden no ser del agrado de todos, aquellos que disfruten de experiencias introspectivas y artísticas encontrarán en Neva una joya digna de ser jugada. Nomada Studio ha logrado, una vez más, crear una obra que trasciende el medio del videojuego, tocando temas universales a través de una lente íntima y personal. Sin duda, Neva es una experiencia inolvidable para quienes estén dispuestos a embarcarse en este viaje emocional.
CONCLUSIÓN
Neva es una experiencia visualmente impactante y emocionalmente poderosa que te sumerge en una historia de pérdida y superación a través de su arte etéreo y su jugabilidad accesible. Aunque su combate es simplista y su duración breve puede dejar a algunos con ganas de más, la conexión que se forja entre Alba y Neva, tanto en narrativa como en mecánicas, eleva el juego a un viaje profundamente conmovedor. «Un cuento visualmente sublime que te hará llorar tanto como te hará seguir adelante» – una experiencia que toca el alma sin necesidad de palabras.
Neva está disponible en todas las consolas de la familia Nintendo Switch, en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC a través de Steam. Puedes ver el tráiler a continuación.
